制作ペースとクリエイティブの姿勢

• 前作『AH!!』からわずか1年余りでのリリース。ひとりで完結できる作業が増えたこともあり、制作スピードは大きく上がっている。

• 多作の最大の原動力は、チャンス・オペレーション（偶然性）への信頼。5年、10年かけて実現するような壮大な設計図やコンセプトを掲げるのではなく、自分を偶然に委ね、予期せぬことが起こるのを待つ。これまでの作品はすべてエチュード（習作）であり、一生それでいいと考えている。


「ZAMBIENT」というコンセプト

• タイトルは「ambient」に「Z」を付けた言葉遊びで、突然「降ってきた」もの。「Z」のイメージは当初「雑菌」だったが、スタッフの提案により「雑種（ハイブリッド）」と解釈し直された。

• 従来のアンビエントの多くが、無菌のクリーンルームで作られたような繊細ではかないシンセサイザー音楽を目指すのに対し、ZAMBIENTはその正反対――タフで、雑菌だらけの、思わず聴きたくなるアンビエント。広義には「面白くて変な音楽＝ZAMBIENT」。

• 振り返れば、Deee-Liteの「Groove Is in the Heart」まで遡って、自分の作ってきたものはほぼすべてZAMBIENTだったと気づく。『FUTURE LISTENING!』で最初のカテゴリーを宣言して以来、ついに2つ目のカテゴリーを見つけた感覚だという。


コラボレーションと日常

• ゲストは極めて少ない。「NOTHING ELSE 2」でのBoseのラップ（久しぶりに雑談したかったのがきっかけで、120分のセッションのうちラップは20分で完了、残り100分はおしゃべり）のほか、細野悠太（「MOSAIC」のエレキベース）、福原音（「GANG AVOCADO TEAM」のギター）、高野寛のワンテイクのEボウ・ギター（「THE PEARL & OYSTER」）が参加。

• 音楽の源は、世俗的な野心ではなく日常の好奇心と身体的な経験――温泉に浸かること（「NOTHING ELSE 2」と「THE SOURCE」はどちらも温泉ソング）、富山で寿司を食べること、別府での仕事合宿（立ち飲み屋のつまみがそのまま「PERSIMMON & KOMATSUNA KIMCHI」の曲名に）、映画を観ること。本人いわく、世界そのものがすでに徹底的にZAMBIENTで、「雑味」にあふれている。

• 意図せずして、レコードの両面は異なる色合いに。Z面はやや密度が高く、ZZ面はより軽やかでリラックスした雰囲気――終盤は「エキゾチカ三連発」の組曲で締めくくられる。

ーーーーー　インタビュー BY 松永 良平


Production & Creative Pace

• Released just over a year after his previous album AH!!, as his production speed has significantly
increased—partly because he can now handle more of the process entirely on his own.

• The biggest driving force behind his prolific output is his reliance on chance operations: rather
than drafting a blueprint or a lofty concept that might take five or ten years to realize, he
surrenders himself to the unexpected and waits for it to happen. He regards everything he has
made as an étude—a study—and is content for it to remain that way for the rest of his life.


The Concept of “ZAMBIENT”

• The title—a wordplay putting a “Z” in front of “ambient”—suddenly descended on him. His
original image for the “Z” was zakkin (stray germs), but at his staff’s suggestion it was
reinterpreted as zasshu (mongrel/hybrid).

• While much conventional ambient music aims for something delicate, fragile, and
ephemeral—like synthesizer music made in a sterile clean room—ZAMBIENT is the opposite:
tough, germ-ridden, impure ambient that you actually want to listen to. Broadly,
“interesting-weird music equals ZAMBIENT.”

• Looking back, he realizes almost everything he has made—going back to Deee-Lite’s “Groove
Is in the Heart”—has essentially been ZAMBIENT. After declaring his first category with
FUTURE LISTENING!, he feels he has finally found his second.


Collaborations and Daily Life

• The album features very few guests: a rap by Bose on “NOTHING ELSE 2” (born from wanting
an excuse to hang out—the rap took 20 minutes of a 120-minute session, and they chatted for
the remaining 100), plus contributions from Yuta Hosono (electric bass on “MOSAIC”), Oto
Fukuhara (guitar on “GANG AVOCADO TEAM”), and Hiroshi Takano’s one-take E-bow guitar
on “THE PEARL & OYSTER.”

• His music is fueled by everyday curiosity and physical experience rather than worldly ambition:
soaking in hot springs (“NOTHING ELSE 2” and “THE SOURCE” are both hot-spring songs),
eating sushi in Toyama, work retreats in Beppu—where a bar snack even named “PERSIMMON
& KOMATSUNA KIMCHI”—and watching movies. As he puts it, the world itself is already
thoroughly ZAMBIENT, overflowing with zatsumi (stray, impure flavors).

• Without planning it, the two sides of the record took on different colors: the Z-side fairly dense,
the ZZ-side breezier and more relaxed—closing with an “exotica triple-header” suite.

——— INTERVIEW BY RYOHEI MATSUNAGA